และหลังจากภาพฟอร์ดทั้งสองภาพและ “The Westerner” สล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ไม่มีขั้นต่ำ ของ William Wyler ย้ายไปที่ผลงานชิ้นเอกของเขาโดยตรง “Citizen Kane” ของ Orson Welles ใน “Voyage” เขาได้ทดลองถ่ายภาพแบบโฟกัสลึกซึ่งเป็นสิ่งสําคัญสําหรับ “เคน” ใน “องุ่น” เขาทํางานกับระดับแสงต่ําอย่างน่าอัศจรรย์ พิจารณาฉากกลางคืนจํานวนมากและภาพในบ้าน Joad ที่ร้างซึ่งทอมและนักเทศน์ดูเหมือนจะส่องสว่างด้วยเทียนเล่มเดียวทอมเงาแสงด้านข้างของ Casy
พลังของฟอร์ด (1884-1973) มีรากฐานมาจากเรื่องราวที่แข็งแกร่งเทคนิคคลาสสิก
และการแสดงออกโดยตรง ปีของการฝึกงานในภาพยนตร์เงียบงบประมาณต่ําหลายคนของพวกเขารวดเร็วยิงในสถานที่ได้เหล็กเขากับการตั้งค่าที่ไม่จําเป็นและการทํางานของกล้องแฟนซี มีความบริสุทธิ์อย่างเข้มงวดในสไตล์ภาพของเขาที่ทําหน้าที่ได้ดี “องุ่นแห่งความพิโรธ” ไม่มีช็อตเดียวที่ดูเหมือนประมาทหรือกิจวัตรประจําวัน
ฟอนด้าและเจนดาร์เวลล์เป็นนักแสดงที่ทุกคนจําได้แม้ว่าเคซี่ของจอห์นคาร์ราดีนก็เป็นเครื่องมือเช่นกัน ดาร์เวลล์ทํางานในภาพยนตร์มา 50 ปีไม่เคยจดจําได้มากกว่าที่นี่ซึ่งเธอมีคําสุดท้าย (“เราจะไปตลอดกาลพ่อ เพราะ … เราคือประชาชน!”) นวนิยายเรื่องนี้จบลงด้วยฉากที่มีชื่อเสียงที่ทําให้ผู้อ่านตกตะลึงในฐานะ Rose of Sharon ที่สูญเสียลูกของเธอเสนอเต้านมที่เต็มไปด้วยนมของเธอให้กับชายที่หิวโหยในรถราง ฮอลลีวูดซึ่งยืดตัวเองในการอนุญาตให้คลาร์กเกเบิลพูด “แช่ง” หนึ่งปีก่อนหน้านี้ใน “Gone With the Wind” ยังไม่พร้อมสําหรับฉากนั้นแม้โดยนัยในปี 1940 เนื่องจากผู้ชมดั้งเดิมจะรู้ว่ามันถูกทิ้งไว้ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงจบลงด้วยความรู้สึกที่ปลอดภัยแทนที่จะเป็นมาสเตอร์สโตรกที่ไพเราะของ Steinbeck
ฉันสงสัยว่าผู้ชมชาวอเมริกันจะสามารถเข้าใจผลกระทบดั้งเดิมของเนื้อหานี้ในหน้าและบนหน้าจอได้อีกครั้งหรือไม่ ร้อยปีของการประสูติของ Steinbeck ตอนนี้กําลังถูกสังเกตด้วยบทความที่ดมกลิ่นว่าเขาไม่ได้หลังจากทั้งหมดที่ดีที่โนเบลของเขาไม่ได้รับการปฏิบัติว่าเขาเป็นเวลาของเขาและได้ออกเดท แต่ไม่มีใครไม่ต้องการให้ “องุ่นแห่งความพิโรธ” เขียนแตกต่างกัน การประชดการทดลองโวหารและ “ความทันสมัย” จะทําให้มันอ่อนแอลง
นวนิยายและภาพยนตร์ทําล่าสุดฉันคิดว่าเพราะพวกเขาก่อตั้งขึ้นในประสบการณ์จริงและความรู้สึก
พ่อแม่ของฉันมีแผลเป็นจากภาวะซึมเศร้ามันเป็นความหายนะที่จําได้ที่ฉันรู้สึกถึงเสียงของพวกเขาและ “องุ่นแห่งความโกรธ” แสดงครึ่งประเทศที่มีพรมเศรษฐกิจดึงออกมาจากใต้มัน เรื่องราวซึ่งดูเหมือนจะเกี่ยวกับความยืดหยุ่นและความกล้าหาญของ “ประชาชน” ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของความกลัว: ความกลัวที่จะสูญเสียงานที่ดินความเคารพตนเอง สําหรับผู้ที่รู้สึกกลัวที่หิวโหยหรือเร่ร่อนมันจะไม่กลายเป็นวันที่ และความรู้สึกของความอยุติธรรมผมเชื่อว่ายังคงมีความเกี่ยวข้อง ธนาคารและตัวแทนที่ดินของ 1930s ถูกแทนที่ด้วยปิรามิดทางการเงินที่มีขนาดใหญ่และชุ่มฉ่ํามากกับรัฐบาลที่ Enron เช่นต้องรถแทรกเตอร์ตัวเองออกจากที่ดินของตัวเอง
ภายใน หลังจากทําเครื่องรางแห่งความกล้าหาญเขาได้รับสุนัขที่หวาดกลัวเกือบตลอดเวลา
และลากสัตว์ร้ายขี้ขลาดอย่างน่ารักทุกที่ที่เขาไป บอกโดยสื่อมวลชนว่าประชาชนชาวอเมริกันหลงใหลใน “ปืนพกที่จับด้วยไข่มุก” ของเขาเขาหน้าหิน: “งาช้าง มีเพียงแมงดาจากโสเภณีนิวออร์ลีนส์ราคาถูกเท่านั้นที่จะพกปืนพกที่จับด้วยไข่มุก” นั่นแสดงให้เห็นว่าเขาคิดอะไรอยู่บ้าง ในช่วงต้นของภาพยนตร์ภายใต้การโจมตีทางอากาศที่น่าประหลาดใจโดยนาซีเขายืนอยู่กลางถนนยิงใส่พวกเขาด้วยปืนพก บ้าใช่ แต่มันเพิ่มเข้าไปในตํานาน
ฉากที่มีชื่อเสียงที่สุดคือฉากแรก Patton ติดตั้งเวทีเพื่อจัดการกับกองกําลังของเขาจากหน้าธงชาติอเมริกันที่เต็มหน้าจอขนาดใหญ่ 70 มม. สุนทรพจน์ของเขากระหายเลือดอย่างไม่อาจปฏิเสธได้ (“เราจะตัดความกล้าที่มีชีวิตของพวกเขาออกและใช้พวกเขาเพื่อจาระบีดอกยางของรถถังของเรา”) เครื่องแบบและของตกแต่งริบบิ้นและเหรียญรางวัล jodhpurs และรองเท้าขี่และไม้สแว๊กเกอร์ตกเพียงผมสั้นของสิ่งที่ Groucho Marx อาจสวมใส่ จมูกที่ดีของสก็อตอาจเป็นจงอยปากของนกอินทรีอเมริกัน ภาพปิดคืออีกด้านหนึ่งของเหรียญชายชราสีเทาและเหงาเดินสุนัขของเขา ถึงอย่างนั้น เราก็สงสัยว่า แพตตันกําลังแสดงอยู่ แต่เขารู้รึเปล่า?
แฟรงคลิน แชฟฟ์เนอร์ (1920-1989) เป็นผู้เชี่ยวชาญเรื่องผืนผ้าใบที่กล้าหาญและไม่กระจัดกระจาย หลังจากเริ่มกํากับโทรทัศน์สดในช่วงทศวรรษที่ 1950 เขาได้สร้างละคร (รวมถึง “The Best Man” หนึ่งในภาพยนตร์ฮอลลีวูดที่ดีที่สุดเกี่ยวกับการเมือง) ก่อนที่จะพบฐานะตามธรรมชาติของเขากับมหากาพย์เช่น “The War Lord” (1965), “Planet of the Apes” (1968) และหลังจาก “Patton”, “Nicholas และ Alexandra” (1971) และ “Papillon” (1973) “Patton” ของเขาเป็นหนึ่งในภาพยนตร์สงครามที่ไม่เป็นระเบียบที่สุดปราศจากพล็อตด้านข้างตัวละครที่สนับสนุนที่มีสีสันและ “ความสนใจของมนุษย์” ไม่มีทหารแต่ละคนที่การผจญภัยที่เราติดตามและฉากการต่อสู้จะเห็นได้ในระยะยาวไม่ใช่ส่วนบุคคล พวกเขากวาดผืนผ้าใบวิคตอเรียแทนที่จะเป็นความสนิทสนมแบบมือต่อมือของ “พลาทูน” “การช่วยชีวิตไรอันส่วนตัว” หรือ “เราเป็นทหาร” แม้แต่ตัวละครแบรดลีย์ก็ไม่มีจุดประสงค์อื่นนอกจากการตักเตือนการสนับสนุนและปริศนาเหนือแพตตัน – เพื่อยืนอยู่ตรงนั้นและมองไปที่เขา หนังมองว่าสงครามเป็นแพตตันเห็นมันเป็นเรื่องราวของแพตตัน มันเป็นวิธีหนึ่งที่จะมองมัน สล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ไม่มีขั้นต่ำ
