‎20รับ100 ลอยด์ถูกเนรเทศในถิ่นทุรกันดาร ห่างจากไดแอน

‎20รับ100 ลอยด์ถูกเนรเทศในถิ่นทุรกันดาร ห่างจากไดแอน

 เพราะคูแซคทําให้เรารู้สึกถึงความเจ็บปวด 20รับ100 เขาหันไปหาเพื่อนอีกคนน้องสาวที่เขาอาศัยอยู่ด้วย (รับบทโดยโจนน้องสาวของเขาเอง) เขาเล่นกับหลานชายของเขา นักมวยตัวน้อย เขายืนอยู่ฝั่งตรงข้ามถนนจากบ้านของไดแอนเล่นรักคร่ําครวญบนกล่องบูมของเขา เขาไม่เข้าใจการปฏิเสธอย่างฉับพลันนี้และเพราะเราทําเรารู้สึกมากขึ้นสําหรับเขา ในที่สุดเมื่อพวกเขากลับมาอยู่ด้วยกันบทสนทนาของโครว์ก็สะท้อนให้เห็นถึงความต้องการของเขา เธอบอกเขาว่าเธอต้องการเขา ”เพราะคุณต้องการ‎‎ใครสักคน‎‎ หรือเพราะคุณต้องการ‎‎ฉัน‎‎?” ลอยด์ถาม และตอบคําถามของเขาเองทันที: ”ลืมมัน ฉันไม่สน”‎

‎”Say Anything” ขึ้นอยู่กับคุณสมบัติของมนุษย์ของนักแสดง คูแซคและสกายต้องถูกโยน

เพื่อความตรงไปตรงมาที่ตาแจ่มใสของพวกเขาเพราะความสามารถในการรวบรวมความเข้มของการเผาไหม้ของอุดมคติหนุ่มสาว ภาพยนตร์เช่นนี้เป็นไปได้เพราะผู้สร้างเชื่อในตัวละครหนุ่มและในการทําสิ่งที่ถูกต้องและในการยึดมั่นในตัวเอง ตลกวัยรุ่นที่น่าเศร้าในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเห็นได้ชัดว่าทําโดยผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีความเคารพต่อตัวเองหรือตัวละครน้อยและจามเพราะพวกเขาไม่กล้าฝัน‎

‎การสืบสวนของแมคเฟอร์สันและการเปิดเผยที่ดีที่สุดของเขาได้รับการจัดการในทางที่ผิดสําหรับภาพอาชญากรรมปี 1940 เขานําผู้คนไปตลอดกาล เชื่อว่าพวกเขาจะถูกตั้งข้อหา และจากนั้นก็ถอยออกไป ไลเด็คเกอร์ขอให้ตามไปขณะที่ตํารวจสัมภาษณ์ผู้ต้องสงสัย การฆาตกรรมเป็น “อาชญากรรมที่เขาโปรดปราน” และ “ฉันชอบศึกษาปฏิกิริยาของพวกเขา” น่าประหลาดใจที่แมคเฟอร์สันปล่อยให้เขา สิ่งนี้มีประโยชน์จากมุมมองของบทภาพยนตร์เนื่องจากมิฉะนั้น McPherson จะอยู่คนเดียวเป็นส่วนใหญ่‎

‎ความไร้สาระและความไม่เหมาะสมเหล่านี้ทั้งหมดไม่ได้ลดความน่าสนใจของภาพยนตร์ พวกเขาอาจเพิ่มเข้าไป บางบรรทัดกลายเป็นเรื่องตลกโดยไม่ได้ตั้งใจเจมส์แนร์มอร์เขียนใน‎‎More than Night: Film Noir ในบริบทของมัน‎‎”ที่ ‘ลอร่า’ เป็นห่วงผลของค่ายอย่างน้อยก็ตั้งใจไว้บางส่วน — ภาพยนตร์ใด ๆ ที่ทําให้คลิฟตันเว็บบ์, จูดิ ธ แอนเดอร์สันและวินเซนต์ไพรซ์ในห้องวาดภาพเดียวกันกําลังเชิญชวนอารมณ์ของการแสดงละครเฟย์”‎

‎เรื่องราวของการต่อสู้ของ Preminger เพื่อให้ได้ภาพยนตร์ที่สร้างได้กลายเป็นตํานานฮอลลีวูด ขณะที่เขาบอกในอัตชีวประวัติของเขา Zanuck เห็นเขาเป็นโปรดิวเซอร์ไม่ใช่ผู้กํากับและมอบหมายให้รูเบนมามูเลียนเป็นชิ้น ๆ เมื่อการเร่งรีบในช่วงต้นเป็นหายนะ Preminger ก้าวเข้ามายิงฉากหลายฉากแทนที่ชุดและต่อสู้เพื่อบทภาพยนตร์ Zanuck ยืนยันว่าตอนจบอื่นถูกยิง ภาพยนตร์เรื่องนี้ฉายสําหรับ Zanuck และเพื่อนของเขาวอลเตอร์วินเชลคอลัมนิสต์ซุบซิบตัวจริงที่บอกว่าเขาไม่เข้าใจตอนจบ ดังนั้น Zanuck ให้ Preminger มีจุดจบของเขากลับมาและในขณะที่ธุรกิจที่เกี่ยวข้องกับปืนลูกซองในนาฬิกาโบราณอาจค่อนข้างลําบากภาพยนตร์ทั้งหมดเป็นชิ้น: contrived, เทียม, มารยาทและยังบรรลุชนิดของความสมบูรณ์แบบในความสมดุลระหว่างแรงจูงใจต่ําและสไตล์สูง สิ่งที่ทําให้ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมบางทีอาจเป็นการคัดเลือกนักแสดง วัสดุของ potboiler อาชญากรรมเกรด B ได้รับการไถ่ถอนโดย Waldo Lydecker เดินผ่านทุกฉากราวกับว่ากลัวที่จะก้าวเข้าไปในบางสิ่งบางอย่าง‎

‎เป็นไปได้ว่า Garance รัก Baptiste ผู้บริสุทธิ์อย่างแท้จริงซึ่งประสบความสําเร็จในการทะเลาะวิวาทในบาร์และพาเธอกลับบ้านไปที่บ้านพักที่หยาบคายของเขาซึ่งเขาเช่าห้องของเธอเองและเกษียณแยกกันสําหรับคืนนี้ แต่เฟรดเดอริกที่อาศัยอยู่ในบ้านห้องไม่มีการตรวจสอบดังกล่าว — และสําหรับเรื่องนั้นบัพติศมาไม่ใช่นักบุญ เขาแต่งงานกับลูกสาวของผู้จัดการโรงละคร, sires ลูกหลานที่น่ารังเกียจ, ในคําพูดของพอลลีนเคล, และนอกใจภรรยาของเขาโดยยังคงรัก Garance. Lacenaire ผู้ซึ่งก้าวผ่านยมโลกเหมือนกษัตริย์ดื่มด่ํากับชื่อเสียงของเขาสําหรับความโหดเหี้ยมคิดว่าเขาสามารถมี Garance สําหรับการร้องขอ (คุณเป็นผู้หญิงคนเดียวที่ฉันไม่ได้ดูถูก) แต่เป็นเคานต์ที่มีเงินทําให้เธอเป็นเมียน้อยของเขา เมื่อ Lacenaire ดึงผ้าม่านกลับเพื่อให้เคานท์สามารถมองเห็น Garance ในอ้อมแขนของ Frederick ผู้ชายหลายคนคิดว่าพวกเขามีสิทธิ์กับเธอที่นักแสดงสังเกตความหึงหวงเป็นของทุกคนถ้าผู้หญิงเป็นของไม่มี‎

‎ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ถ่ายทําอย่างตรงไปตรงมาในฉากรวมถึงภายนอก 

ฉากรุ่งอรุณที่เต็มไปด้วยหมอกที่เกี่ยวข้องกับการดวลทําให้ทัศนศึกษาที่หายากนอกกรุงปารีส เขามีตาสําหรับความรักที่น่าเศร้าของถนนหมอกและบ้านพัก squalid, เดวิดทอมสันเขียน. ตัวละครของเขาอาศัยอยู่ในเทพธิดานักแสดงที่อยู่บนเวทีเสมอ ถ้าเราพบขอทานข้างถนนเช่นคนตาบอด Fil de Soie (Gaston Modot) เราไม่แปลกใจมากที่พบว่าเขาสามารถมองเห็นได้ดีพอในบ้าน‎

‎บทภาพยนตร์ของคาร์นโดยผู้ร่วมงานตามปกติของเขา Jacques Prevert; พวกเขาไม่เพียง แต่สร้างเรื่องราวของพวกเขาในโลกละคร แต่เบี่ยงเบนจากการกระทําเพื่อแสดงให้นักแสดงในที่ทํางาน เคลนับการแสดงละครห้าประเภทและพวกเขาจะรวมถึงการเลียนแบบของ Baptiste และฉากจาก Othello ที่ให้ภาพสะท้อนเฉียงบนพล็อต บัพติศมาเป็นศิลปะที่ทิ้งความประทับใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุด Jean-Louis Barrault (1910-1994) จากนั้นเป็นดาราที่ Comedie Francais ถูกพบครั้งแรกในการแต่งหน้าตัวตลกสํารวจ Boulevard of Crime อย่างน่าหวาดเสียวทําให้ชีวิตของเขาได้รับการป้องกันจากการานซ์ ต่อมาเขาจัดฉากการแสดง mime ขยายของตัวเอง — เพียงเพื่อดูจากเวที Garance เจ้าชู้ในปีก ไม่มีใครไว้ใจได้ในหนังเรื่องนี้‎

‎หาก Carne เป็นผู้กํากับชั้นนําของฝรั่งเศส Prevert เป็นนักเขียนบทชั้นนําในช่วงเวลาที่นักเขียนได้รับการเรียกเก็บเงินอย่างเท่าเทียมกันกับผู้กํากับ พวกเขาทั้งสองยังคงทํางานมานานหลายทศวรรษ — Prevert ใน 1960s, Carne เป็น 1980s — แต่ไม่เคยเกินเด็กของสวรรค์ อันที่จริงมันเป็นภาพยนตร์ที่มีไหวพริบและติดตั้งมาอย่างดีซึ่งถูกโจมตีโดยนักวิจารณ์หนุ่มชาวฝรั่งเศสในช่วงทศวรรษที่ 1950 ซึ่งต่อมาเป็นที่รู้จักกันในชื่อคลื่นลูกใหม่ พวกเขาต้องการความรู้สึกที่หยาบกร้านตรงและดีขึ้น – โรงละครไม่ได้อยู่บนเวที แต่อยู่ในใบหน้าของคุณ‎

‎โฆษณา‎‎ฉันไม่เคยเห็นภาพยนตร์ Rohmer ที่ฉันไม่ได้ชื่นชม เกิดในปี 1920 ฌอง-มารี มอริส เชอเรอร์ (Jean-Marie Maurice Scherer) เขาทํางานเป็นครูสอนวรรณกรรมระดับมัธยมปลายและนักวิจารณ์ภาพยนตร์เป็นครั้งแรก เขาสร้างชื่อมืออาชีพของเขาโดยการรวมผู้กํากับ Erich von Stroheim กับนักเขียนเยื่อกระดาษ Sax Rohmer เก่ากว่าไอคอนคลื่นลูกใหม่อื่น ๆ เช่น Godard และ Truffaut สนใจเรื่องราวมากกว่าทฤษฎีเขาได้รับความสนใจอย่างกว้างขวางกับ ”My Night at Maud’s” (1969) ซึ่งเป็นการสนทนาตลอดทั้งคืน ภาพยนตร์ก่อนหน้านี้ของเขารวมถึง ”Girl at the Monceau Bakery” (1963) ที่ไร้ความปราณีนําแสดงโดยผู้กํากับในอนาคต (และโปรดิวเซอร์ Rohmer มานาน) ‎‎Barbet Schroeder‎‎ เป็นผู้ชายที่รักผู้หญิงคนหนึ่งแทนที่อีกคนหนึ่งแล้ววางเธอเมื่อต้นฉบับปรากฏขึ้นอีกครั้ง‎ 20รับ100